Russische klassieke muziek, geworteld in mededogen en barmhartigheid van God


Door Vibrant Dotstaf

Volgens Vladimir Feltsman, een van de grootste in Rusland geboren Amerikaanse pianisten, dirigenten en docenten van de moderne tijd, is de Russische klassieke muziek en cultuur gebaseerd op christelijke waarden, met mededogen en barmhartigheid van God als kernwaarden.

Vladimir Feltsman in een interview met NTD in zijn huis in de staat New York op 30 mei 2022.

Russische klassieke muziek moet gespeeld worden met emotie en passie, en niet vanuit je hoofd gespeeld worden, zei Feltsman vanuit zijn huis in de staat New York in een interview met The Epoch Times. Beroemde Russische muziekcomponisten als Tsjaikovski, Rachmaninoff en Moessorgski hebben een enorme emotionele impact en raken mensen op een zeer diepgaande manier, waardoor positieve veranderingen bij mensen worden opgeroepen omdat hun muziek zich richt op emoties, gevoelens, mededogen en lijden.

Feltsman, geboren in 1952 in Moskou onder de voormalige Sovjet-Unie, was een pianowonder dat op 11-jarige leeftijd de aandacht van het Westen trok, te beginnen met zijn debuut bij het Moskous Filharmonisch Orkest. Hij volgde eerst een opleiding bij Yevgeny Mikhailovich Timakin, algemeen erkend als de grootste pianoleraar van de Centrale Muziekschool in Moskou. Hij studeerde piano bij professor Jacob Flier aan het conservatorium van Moskou in 1969, en studeerde directie aan de conservatoria van Moskou en Leningrad (nu Sint-Petersburg genoemd). Feltsman won in 1971 de Marguerite Long International Piano Competition in Parijs, Frankrijk, wat zijn volwassen muziekcarrière katapulteerde, gevolgd door tournees door de voormalige Sovjet-Unie, Europa en Japan. Zijn discografie omvat belangrijke klavierwerken van JS Bach, de volledige sonates van Schubert, belangrijke werken van Beethoven, Schumann, Chopin, Brahms, concerten van Brahms, Tsjaikovski, Rachmaninoff en Prokofjev, evenals zes eerbetoonopnames gewijd aan Russische componisten, waaronder Tsjaikovski, Rachmaninoff, Skrjabin, Prokofjev, Silverstrov en ‘Vergeten Russen’.

De jonge Vladimir Feltsman oefent piano met zijn eerste leraar, Yevgeny Mikhailovich Timaki, op een ongedateerde foto.

De toenemende beperkingen van de artistieke vrijheid en expressie in de Sovjet-Unie voedden Feltsmans onvrede en de wens om te vertrekken in 1979. Maar hierdoor werd hem al snel door de autoriteiten verboden om in de Sovjet-Unie op te treden. Op dezelfde manier verloren veel vrienden en collega’s van Feltsman alles toen ze hun wens uitten om de Sovjet-Unie te verlaten. Feltsman kreeg uiteindelijk toestemming om te vertrekken en verhuisde in 1987 naar de Verenigde Staten. ‘Het grote verschil is dat in de Sovjet-Unie alles, elk aspect van het leven, het culturele leven, het politieke leven en zelfs je persoonlijke leven zeer goed gestructureerd was. en gecontroleerd. In de Verenigde Staten is het gedecentraliseerd”, zegt Feltsman in een interview met NTD.

De Sovjet-Unie waaraan Feltsman probeerde te ontsnappen, was een communistisch regime dat alle aspecten van de samenleving streng controleerde, inclusief de klassieke muziek. Historisch gezien werden componisten die uit de gratie raakten bij het regime beschuldigd van ‘formalisme’, een vage term die werd gebruikt om hun kunst te bekritiseren en af ​​te wijzen. Het communistische regime verwierp ook religie en vele andere aspecten van de traditionele cultuur, waarmee klassieke muziek diep verweven was.

Feltsman werd hartelijk begroet door de toenmalige Amerikaanse president Ronald Reagan toen hij in 1987 in de Verenigde Staten aankwam. Na zijn debuut in Carnegie Hall datzelfde jaar maakte Feltsman snel naam als pianist.

Vladimir Feltsman met de voormalige Amerikaanse president Ronald Reagan en voormalig First Lady Nancy Regan in het Witte Huis in 1987.

Als onderdeel van zijn inspanningen om klassieke muziek te promoten en aspirant-muzikanten te helpen, startten Feltsman en zijn vrouw het PianoSummer-project, een drie weken durend intensief trainingsprogramma dat jaarlijks wordt gehouden en wordt bijgewoond door veelbelovende jonge pianisten van over de hele wereld.

Studenten van het PianoSummer-programma op een ongedateerde foto.

Volgens Feltsman zijn er twee grote uitdagingen als het gaat om muzieklesgeven. De eerste is een gebrek aan vroege training; Als kinderen tussen de zes en negen jaar niet worden getraind in de basisvaardigheden van het bespelen van een muziekinstrument, denkt Feltsman dat ze uiteindelijk een tekort zullen ondervinden op een manier die heel moeilijk te compenseren is.

De tweede uitdaging is een gebrek aan algemeen muziekonderwijs en begrip van de culturele context van klassieke muziek. Feltsman benadrukte hoe belangrijk het is om te begrijpen hoe klassieke muziek verbonden is met de culturele context waarin de muziek tot stand is gekomen. Als voorbeeld legt hij uit dat hoewel veel van zijn studenten de sonates van Beethoven konden spelen, de meesten van hen geen dieper begrip hadden van wie Beethoven was. als componist, of over zijn muziek als geheel. “Ze lezen niet genoeg. Ze begrijpen de context van de cultuur niet”, aldus Feltsman.

Volgens Feltsman is een van de redenen voor dit gebrek aan culturele kennis de nadruk die muziekscholen leggen op het oefenen van repertoires met als enig doel concoursen te winnen. “Van nature is het een zeer gebrekkig systeem”, merkte hij op.

Feltsman is ook van mening dat, samen met de heersende trends van de popcultuur en massaconsumptie, vooral klassieke muziek richting de showbusiness is gaan neigen. Feltsman merkte op dat veel jonge muzikanten tegenwoordig, inclusief zijn eigen studenten, vaak proberen artiesten die zij als succesvol beschouwen te kopiëren en in de voetsporen te treden. “(Maar) ze verliezen alles omdat je niemand kunt kopiëren”, zei Feltsman.

“Wat zijn met internet, met YouTube de echte criteria voor de kwaliteit van de kunst? Het betekent niet dat als je 10 miljoen hits hebt, je goed speelt en een echte muzikant bent”, aldus Feltsman.

“Er zijn bepaalde inspanningen en een bepaalde cultuur van de kant van de consument nodig om de werkelijke waarde van kunst te begrijpen en te waarderen, of het nu muziek, poëzie, literatuur, beeldende kunst of iets dergelijks is”, aldus Feltsman.

Een van Feltsmans studenten, Timur Mustakimov, won de Gold Award op de NTD International Piano Competition 2016.

Timur Mustakimov treedt op tijdens de NTD International Piano Competition in 2016.

Een advies dat Feltsman voor jonge mensen heeft, is om geen muziek te maken als ze een andere optie tot hun beschikking hebben, tenzij ze hebben ontdekt dat muziek een roeping is als geen ander. In dat geval stelt hij voor dat ze het nederig en zonder enige verwachting moeten aanvaarden.

Terugkijkend op zijn rol als opvoeder zei Feltsman: ‘Er is één heel eenvoudige gedachte die mij dierbaar is. Het klinkt als volgt: alles wat niet gegeven is, is verloren. Als je iets te geven hebt, geef het dan allemaal.”



Source link


Comments

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *